21 августа 2026
Гаянэ Амбарцумян
103
Период Оттепели шестидесятых годов стал новым этапом в кинопроизводстве.
«Мосфильм» 60-е годы
Уже с конца 50-х годов киноискусство обратилось к внутреннему миру человека, так рассказывая о войне, режиссеры стали показывать не только подвиги и героизм советских людей, но и их глубокие личные переживания и рядовые жизненные ситуации. Именно такими стали новаторские картины «Летят журавли» (1957) Михаила Калатозова, «Судьба человека» (1959) Сергея Бондарчука, «Баллада о солдате» (1959) Григория Чухрая. Поэтическое отображение действительности, простота и скромность героев, их высокое чувство долга, нравственность и духовная зрелость, сохранение человечности и сострадания были признаны не только в нашей стране, но и за рубежом.
«Летят журавли» 1957, реж. Михаил Калатозов
«Баллада о солдате», 1959 реж. Григорий Чухрай
«Судьба человека» 1959, реж. Сергей Бондарчук
В эти годы общего подъема кинематограф однозначно сохранял роль авангарда культуры. Этот период справедливо называют золотым веком кино, а людей, которые создавали эту неповторимую атмосферу подъема и веры в безграничные возможности человека и его осознанной созидательной роли на благо государства, позже стали называть шестидесятниками.
Благодаря влиянию кинематографа на общественное сознание фильмы стали играть серьезную роль в формировании нового мировоззрения миллионной аудитории зрителей, с которыми авторы картин могли теперь вести серьезный диспут или доверительный разговор. Мир, который отражен в кино этого периода, достойный и разумный, в нем действуют законы — как нормативные, так и общечеловеческие.
Оттепель ослабила идеологическое давление и освободила творческую энергию. На экраны в эти годы было выпущено большое количество фильмов, которые прочно вошли в жизнь, их смотрели и пересматривали не из-за небольшого выбора лент на экранах, а потому что они обращались к зрителю, говорили с ним об актуальных и понятных проблемах, в то же время заставляли глубоко сопереживать героям фильма и задумываться над серьезными жизненными вопросами.
Именно такими стали фильмы молодых режиссеров - Андрей Тарковский по-новому показал войну в фильме «Иваново детство» (1962) и переосмыслил русскую историю в «Андрее Рублеве» (1966), Андрей Михалков-Кончаловский открыл простую красоту русской деревни в «Асином счастье» (1966), Элем Климов выпустил блистательную картину «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» (1964), Марлен Хуциев снял ставший хрестоматийным фильм «Июльский дождь» (1966), Леонид Гайдай покорил миллионы зрителей знаменитыми комедиями «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» (1965) и «Кавказская пленница» (1966), а Сергей Бондарчук воплотил в жизнь беспрецедентный проект — эпопею «Война и мир» (1965–1967), одну из самых сложных в постановочном отношении картин в мировом киноискусстве. С появлением культового фильма режиссера Георгия Данелии по сценарию Геннадия Шпаликова «Я шагаю по Москве» (1963) кинематограф обогатился новой яркой поэтической стилистикой. Александр Алов и Владимир Наумов нашли интересные выразительные решения в фильмах «Мир входящему» (1961) и «Скверный анекдот» (1966). В это время вышли на экраны фильмы Ларисы Шепитько «Крылья» (1966), Ролана Быкова « Айболит-66» (1966), Владимира Басова «Щит и меч» (1967–1968), Александра Митты «Гори, гори, моя звезда» (1969), киноэпопея Юрия Озерова «Освобождение» (1968–1971) и многие другие.
Режиссер Андрей Тарковский на съемках фильма «Иваново детство», 1962
«Асино счастье» («История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж») 1966, реж. Андрей Михалков-Кончаловский
«Я шагаю по Москве», 1961, реж. Георгий Данелия
«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» 1964, реж. Элем Климов
«Война и мир» 1965-67, реж. Сергей Бондарчук
«Июльский дождь» 1966, реж. Марлен Хуциев
Режиссер Лариса Шепитько на съемках фильма «Крылья» 1966
«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» 1966, реж. Леонид Гайдай
Режиссер Юрий Озеров на съемках фильма «Освобождение», 1968-71
Одновременно с молодыми режиссерами продолжали успешно работать мастера старшего поколения: Юлий Райзман снял современную драму «А если это любовь?» (1961), которая показала опасность бездушного отношения к подросткам, Михаил Ромм сделал картину- размышление о времени «Девять дней одного года» (1961) и фильм- обвинение «Обыкновенный фашизм» (1965), Александр Зархи блестяще экранизировал «Анну Каренину» (1967), Борис Барнет показал простую жизнь глазами ребенка в «Аленке» (1961), и др.
«Девять дней одного года» 1961, реж. Михаил Ромм
«Анна Каренина» 1967, реж. Александр Зархи
Изменения внутриполитической и экономической ситуации в стране в 70-е годы привело к периоду, который называют годами застоя. Однако для киностудии «Мосфильм» такой термин абсолютно неприменим. Ежегодно на студии в это время снималось до 55 картин, среди которых такие знаковые фильмы, как «Бег» (1970) Александра Алова и Владимира Наумова, «Калина красная» (1973) Василия Шукшина, «Солярис» (1972) и «Сталкер» (1979) Андрея Тарковского, «Свой среди чужих, чужой среди своих» (1974) Никиты Михалкова, «Ирония судьбы, или С легким паром!» (1975) Эльдара Рязанова, «Дерсу Узала» (1975) Акиры Куросавы, «Восхождение» (1976) Ларисы Шепитько, «Москва слезам не верит» (1979) Владимира Меньшова и многие другие.
«Восхождение» 1976, реж.Лариса Шепитько
«Солярис» 1972, реж. Андрей Тарковский
«Калина красная» 1973, реж. Василий Шукшин
«Свой среди чужих, чужой среди своих» 1974, реж. Никита Михалков
«Ирония судьбы, или С легким паром!» 1975, реж. Эльдар Рязанов
«Москва слезам не верит» 1979, реж. Владимир Меньшов
Кроме полнометражных снимались короткометражные фильмы, проходил дубляж большого количества республиканских и иностранных фильмов.
В эти годы в связи с расширением внешнеполитических связей СССР «Мосфильм» продолжил все более активное сотрудничество с зарубежными партнерами. Совместное производство кинокартин на киностудии «Мосфильм» было начато еще в 1951 году, в дальнейшем были выпущены картины, как «Они шли на восток» режиссера Джузеппе Де Сантиса (1964, «Мосфильм» и студия «Галатеа», Италия), «Звезды и солдаты» Миклоша Янчо (1967, «Мосфильм» и студия «Мафильм», Венгрия), «Красная палатка» Михаила Калатозова (1969, «Мосфильм» и студия «Видес Чинематографика», Италия), «Солдаты свободы» Юрия Озерова (1977, «Мосфильм» и студии: «За игральни филми», Болгария «Мафильм», Венгрия, «ДЭФА», ГДР, «ПРФ-ЗФ», Польша, «Букурешти», Румыния, «Баррандов» и «Колиба», Чехословакия), «Невероятные приключения итальянцев в России» Эльдара Рязанова (1973, «Мосфильм» и «Продукционе де Лаурентис», Италия), «Дерсу Узала» Акиры Куросавы (1975, «Мосфильм», при участии « Ателье-41», Япония), «Жизнь прекрасна» Григория Чухрая (1979, «Мосфильм» и «Куаттро Кавалли Чинематографика», Италия), «Свеаборг» Сергея Колосова (1972, «Мосфильм» и «Юлейсрадио», Финляндия) и др.
«Дерсу Узала» 1975, реж. Акира Куросава
«Красная палатка» 1969, реж. Михаил Калатозов
В 1974 году за высокие заслуги в развитии советского киноискусства и в связи с 50-летием студии Указом Президиума Верховного Совета СССР от 23 января 1974 года киностудия «Мосфильм» была награждена орденом Октябрьской Революции.
Вручение ордена Октябрьской Революции в Кремле, 1974
В 70-е годы на студии ежегодно выпускалось в среднем по 55 картин (что составляло половину всей выпускаемой в СССР кинопродукции). Мосфильмовские картины уверенно удерживали высокий рейтинг, например, особо кассовыми стали следующие ленты: «Экипаж» (1979) Александра Митты — 71,1 млн зрителей, «Москва слезам не верит» (1979) Владимира Меньшова — 84,4 млн, «Джентльмены удачи» (1971) Александра Серого — 65 млн, «Табор уходит в небо» (1976) Эмиля Лотяну — 64,9 млн, «Калина красная» (1973) Василия Шукшина — 62,5 млн, «Служебный роман» (1977) Эльдара Рязанова — 58,4 млн, и др.
«Табор уходит в небо» 1976, реж. Эмиль Лотяну
«Экипаж» 1979, Александр Митта
Успешное развитие продолжалось и в начале 80-х годов. В первой половине десятилетия студия оставалась образцовым предприятием киноотрасли. Ежегодный выпуск на «Мосфильме» составлял в среднем до 55 только полнометражных картин, и при этом многие фильмы были многосерийными, что намного увеличивало общее количество осуществленных постановок, например, «Красные колокола» Сергея Бондарчука (1982, киновариант — 2 фильма по 2 серии; 1983, телевариант — 7 серий); «Подросток» Евгения Ташкова (1986, 6 серий), «Анна Павлова» Эмиля Лотяну (1983, киновариант — 2 серии, 1985, телевариант — 5 серий), «Маленькие трагедии» Михаила Швейцера (1979, 3 серии), «Михайло Ломоносов» Александра Прошкина (1984–1986, 3 фильма по 3 серии), «Батальоны просят огня» Владимира Чеботарева и Александра Боголюбова (1985, 4 серии) и др.
«Анна Павлова». 1983 киновариант 2 серии, 1985 телевариант 5 серий, реж.Эмиль Лотяну
«Михайло Ломоносов» 1984-86, 3 фильма по 3 серии, реж.Александр Прошкин
Неизменным успехом пользовались такие ленты этих лет как « Спортлото-82» (1982) Леонида Гайдая, «Вокзал для двоих» (1982) Эльдара Рязанова, «Слезы капали» (1982) Георгия Данелии, «Васса» (1982) Глеба Панфилова, «Покровские ворота» (1982) Михаила Козакова, «Мы из джаза» (1983) Карена Шахназарова, «Мэри Поппинс, до свидания» (1983) Леонида Квинихидзе, «Формула любви» (1984) Марка Захарова, «Победа» (1984) Евгения Матвеева, «Любовь и голуби» (1984) Владимира Меньшова и многие другие.
«Мы из джаза» 1983, реж. Карен Шахназаров
«Мэри Поппинс, до свидания» 1983, реж.Леонид Квинихидзе
«Любовь и голуби» 1984, реж. Владимир Меньшов
На студии продолжались рационализаторские разработки, шла работа по внедрению автоматизированной системы управления, вводилось в эксплуатацию новое усовершенствованное оборудование.
Архитектурно-конструкторское бюро «Мосфильма»
Цех операторской техники
Гримерный цех
Но уже с середины 80-х годов на студии, как и во всей стране, начались серьезные изменения.